Une pièce d'Oscar Wilde est un plaisir qui ne se refuse pas, en particulier quand elle est aussi bien jouée !

Écrite par Caroline Darnay avec une subtilité et une simplicité redoutables, cette enquête aux allures de thriller autour d'une femme à la trajectoire si particulière, pose très adroitement des questions morales et existentielles.

Ce spectacle musical signé Milena Marinelli et Hervé Devolder a additionné les défis avant de les relever, magistralement, en nous offrant 1h45 de légèreté et de drôlerie avec cette originalité, cette subtilité et ce naturel, marques distinctives de ces petits bijoux que le spectacle vivant nous offre parfois.

Ce texte décrivant trois destins emblématiques pose sur l'âme humaine un regard affuté que l'interprétation rend plus émouvant encore.

La nouvelle pièce d'Hadrien Raccah, affutée, piquante et drôle, est portée par un quatuor d'acteurs remarquable. Ils sont quatre, réunis sur une terrasse, au sommet d'un bel immeuble cossu, autour de Tom, (Alexis Moncorgé), pour fêter la naissance de sa fille et profiter d'une belle terrasse, les deux faisant son bonheur.

Dans cette pièce, l'un des chefs d'œuvre de Marivaux, l'auteur se livre, comme à son habitude, à une fine description des relations sociales et affectives. La mise en scène, très subtile, permet de savourer avec plus d'intensité encore ce moment jubilatoire porté par une belle troupe.

« Pauvre Bitos » de Jean Anouilh en faisant un parallèle entre La Terreur et l'Épuration nous offre une galerie grinçante de personnages esquissée avec un humour au vitriol. Cette pièce surprenante revit grâce à une troupe de comédiens exemplaires qui ravit le public du théâtre Hébertot.

La nouvelle comédie aigre-douce de Rudy Milstein nous offre un texte drôle et décapant joué par cinq excellents comédiens qui entrainent le public dans un moment aussi surprenant qu'euphorisant.

La pièce de Jean-Marie Rouart nous offre un moment de théâtre d'une remarquable intensité en nous plongeant dans la guerre d'Indochine à travers un huis-clos qui navigue subtilement entre contexte historique et peinture des sentiments humains.

50 ans après sa création, le rock'n'roll musical culte de Richard O'Brien revient enchanter les Parisiens. Son metteur en scène, Christopher Luscombe, aborde avec nous son parcours et nous parle de cette grande fête contagieuse et transgressive autour des fiancés Brad et Janet, du docteur Frank-N-Furter et sa créature musclée, Rocky.

Cette remarquable pièce d'Aaron Posner, d'après le roman de Chaim Potok, sur le dépassement de soi et l'irrésistible accomplissement d'un exceptionnel destin d'artiste dans un milieu religieux contraignant, est portée par trois magnifiques comédiens.

Ces deux jeunes comédiens au parcours déjà riche sont à l'affiche de la Huchette avec « Cookie », spectacle plébiscité par la critique et le public. L'occasion de revenir avec eux sur leur parcours marqué par le talent et la passion.

Avec cette adaptation d'Eugéne Labiche, la compagnie de l'Éternel Été démontre une nouvelle fois sa capacité à rajeunir les grandes pièces du répertoire. La folie et le comique de ce vaudeville sont nourris par une mise en scène pleine de surprises.

Avec « L'impatient ou le fol optimisme de ceux qui se mangent des murs », Marc Tourneboeuf signe son deuxième seul en scène et confirme son talent et son goût pour les sous-titres à rallonge !

Clémentine Célarié a transformé son immense coup de cœur pour le texte de David Lelait-Helo en un spectacle envoutant à l'affiche de la Pépinière Théâtre. Avec nous, elle revient sur sa vie et son seule en scène qui a bouleversé le festival d'Avignon 2023.

Après une tournée commencée début novembre, Alex Ramirès joue son nouveau et quatrième spectacle à la Comédie de Paris. Rencontre avec un humoriste qui continue à s'affirmer et à nous séduire.

En même temps qu'en tournée, « Maquisard » sera à l'affiche du Théâtre de la Huchette, à partir du 24 février, porté par le talent de son auteur, Jean-Philippe Bêche.

La pièce de Racine sera à la Cartoucherie, à l'affiche de l'Épée de Bois, jusqu'au 28 janvier 2024. L'occasion de revoir ce grand classique dans une mise en scène très efficace.

Avec leur compagnie Munstrum, ils présentent sur cinq mois une rétrospective de trois spectacles qui permettra d'apprécier la variété et la richesse de leurs créations, de leur talent d'acteur et de metteur en scène.

Le Tristan Bernard affiche la comédie de Côme de Bellescize, créée le 29 septembre 2023 au Théâtre Jacques Carat à Cachan, avec notamment Benjamin Wangermée dans un rôle inattendu.

Dans le magnifique écrin de l'église Saint-Julien-Le-Pauvre située face à Notre-Dame, Philippe Alègre organise quatre fois par semaine des concerts consacrés principalement aux jeunes pianistes.

L'ECUJE a été créée en 1963 afin d'offrir un lieu culturel à la jeunesse juive de l'époque, particulièrement ceux arrivant d'Algérie après l'indépendance. Le Centre Communautaire de Paris (nom de l'EC...

Acteur, metteur en scène, auteur, Romain Thunin a pris la tête de la Comédie de Paris avec trois de ses proches. Retour sur les nombreuses activités d'un directeur de théâtre, passionné par la scène.

Pascal Amoyel a consacré une part de sa vie de pianiste virtuose à des spectacles de théâtre musical lui permettant d'aller, d'une autre façon, à la rencontre de son public. Quand le pianiste devient conteur, ce sont les grands moments de la vie de ses compositeurs favoris qui nous sont dévoilés. « Le Pianiste aux 50 doigts » évocation de la vie de son maître, Georges Cziffra, permet de découvrir, dans un moment de partage fort et intimiste, le destin hors du commun d'un immense interprète, l'un des plus grands pianistes du XXème siècle. Avec Pascal Amoyel, nous sommes revenus sur un spectacle qui nous a bouleversé et qui fait le bonheur du public du Théâtre Montparnasse.

Avec "L'impatient ou le fol optimisme de ceux qui se mangent des murs", Marc Tourneboeuf signe son deuxième seul en scène et confirme son talent et son goût pour les sous-titres à rallonge !

« Berlin Berlin » une comédie co-écrite avec Gerald Sibleyras, qu'il interprète avec Lysiane Meis, Loïc Legendre, Guilhem Pellegrin, Claude Guyonnet, Gino Lazzerini, Marie Lanchas et Maxime d'Aboville.

Au Théâtre de Passy, du 4 au 14 janvier 2024, Marie-Paule Belle donnera une série de concerts anniversaire exceptionnels.

Le Théâtre Montmartre Galabru nous permet de redécouvrir la comédie de Jean Dell interprétée par une troupe pleine d'énergie.

Victor Aubrac est un auteur à succès qui réunit ses amis un soir pour leur annoncer une curieuse nouvelle : avec leur personnalité et surtout leurs défauts, ils font partie de la nouvelle pièce qu'il vient d'écrire et qu'il a bien l'intention de publier.

L'adaptation théâtrale réussie du roman de Gilles Paris permet de découvrir au Tristan Bernard l'un des succès de cette rentrée, porté par cinq merveilleux comédiens.

Le nouveau spectacle musical de 26000 couverts, créé il y a deux ans, signé Philippe Nicolle et Gabor Rassov, sera au Rond-Point du 8 au 31 décembre.

Gabriel Donzelli joue son spectacle d'humour co-écrit avec Timothé Fiorini au Petit Palais des Glaces dans lequel ce jeune humoriste raconte son combat contre la maladie. Un moment drôle et poignant.

Avec "L'Heure des assassins", la comédie policière et le suspens ont repris leurs droits au Lucernaire. Ludovic Laroche assiste Elie Rapp qui met en scène cette pièce créée aux Herbiers, où il incarne Sir Arthur Conan Doyle.

Créée début novembre à Toulon, puis jouée à Lyon et à Niort "La Femme n'existe plus" sera à l'affiche du 6 au 23 décembre 2023 au Théâtre du Rond-Point. Rencontre avec les deux auteurs d'une pièce qui s'annonce aussi drôle que percutante.

Dans le cadre d'une grande tournée, Antonia de Rendinger revient à Paris avec "Scènes de corps et d'esprit" et s'installe pour sept mardis exceptionnels à l'Européen entre novembre et décembre. Rencontre avec une artiste qui a su séduire avec son style et sa personnalité.

Pour son deuxième spectacle, « Passé simple », Pablo Mira nous propose un balayage des années 90. Un retour un peu nostalgique, toujours corrosif, vers sa décennie préférée qui touche le public par sa drôlerie et de vraies bouffées de tendresse.

Au Funambule Montmartre, Christophe de Mareuil interprète avec brio un texte corrosif et brillant qu'il a signé avec Stéphane Guignon et Carole Greep.

La pièce de Vahé Katcha, récompensée en 2011 par trois Molières, adaptée et mise en scène par Julien Sibre, revient à l'affiche. Ce huis clos, décrivant, dans des moments dramatiques, une cruelle vision de l'âme humaine, est un moment de théâtre d'une rare intensité.

Avec « Ferme bien ta gueule », Julien Ratel nous offre un premier texte décalé, original et particulièrement drôle. La réussite est d'autant plus appréciable que le sujet est plutôt casse-gueule. Nous avons donné la parole à un auteur-acteur attachant qui s'épanouit loin des sentiers battus.

En s'appuyant sur plusieurs textes écrits autour de Médée, des plus anciens au plus récents, Astrid Bayiha propose une vision moderne du mythe tout en lui restant fidèle dans une pièce chorale d'une beauté troublante.

Lab Opéra des Hauts-de-Seine, association dont le but est de faire connaître l'art lyrique au plus grand nombre, organise une opération menée par le directeur du conservatoire Laurent Brack en partenariat avec la ville de Courbevoie. Cédric Flavien, président de la Mission Locale Rive de Seine, dans le cadre de ses actions en faveur de l'insertion professionnelle, a décidé d'y participer en y associant des jeunes comme ce fut le cas, par deux fois, pour Lolita De Oliveira.

Le spectacle qu'il a écrit et qu'il joue au Funambule à partir du 9 septembre va permettre au public de rencontrer des personnages évoluant dans un univers touchant et atypique.

Ceux qui connaissent Pierre-Jean Cherer sont habitués à sa sensibilité, à son goût de la poésie et des situations parfois un peu lunaires (on pense, sans jamais oublier ses nombreux rôles au théâtre ou au cinéma, à son délicieux « Mr Piji » qui promène son imaginaire sur YouTube.

Le spectacle « Guignol », imaginé et mis en musique par Sorel, redonne vie à la marionnette mythique et se révèle être une réussite musicale et théâtrale propre à enchanter tous les publics.

Si son œuvre est l'une des plus connues du Grand Siècle, la vie fabuleuse de La Fontaine est un peu restée dans l'ombre. À l'Essaïon, Thierry Jahn propose un spectacle musical mettant en lumière l'écrivain célébrissime qui fut aussi l'un des sujets les plus attachants du Roi-Soleil.

« Sacha contre Guitry, tout contre » la nouvelle pièce de Sacha Danino sera présentée en octobre au Théâtre Michel dans une mise en scène de Ned Grujic. Son auteur nous raconte la genèse de cette pièce, la première écrite en solo.

Dans sa nouvelle pièce, Benoît Solès s'est intéressé à un épisode de la vie de Jack London. Présentée lors du festival d'Avignon 2021 au Chêne Noir, « La Maison du Loup » mise en scène par Tristan Petitgirard, est à l'affiche du Théâtre Rive Gauche, jouée par un trio formé d'Anne Plantey, d'Amaury de Crayencour et de l'auteur.

Cette rétrospective d'un siècle de musique afro-américaine en 36 tableaux mise en scène par Valery Rodriguez et chorégraphiée par Thomas Bimaï avec la présence du chanteur Barry Johnson est un moment, vocalement et scéniquement inoubliable. Nous revenons avec ces trois artistes sur un spectacle récompensé par deux Trophées de la Comédie Musicale 2023 et qui retrouve l'affiche au 13eme Art.

Le parcours de vie original et touchant, que la comédienne Cécile Covès nous fait partager, a été écrit par Laura Léoni. Ce récit autobiographique, porteur d'une forte charge émotionnelle, est un remarquable plaidoyer empreint d'humanité pour toutes les formes de parentalité.

Le spectacle qu'il a écrit et qu'il joue au « Funambule » à partir du 9 septembre, va permettre au public de rencontrer des personnages évoluant dans un univers touchant et atypique.

Hymne à la tolérance et à l'amour doublé, d'un vibrant plaidoyer en faveur du combat pour l'accomplissement de ses rêves, le remarquable texte de David Lelait-Helo est magnifié par la sincérité et la force du talent de Didier Constant.

Dans « Eldorado 1528 », son premier texte, Alexis Moncorgé raconte l'histoire pétrie d'humanité d'un conquistador recueilli et adopté par les amérindiens, contrepoint salvateur à la sanglante colonisation espagnole. L'interprétation magistrale qu'il en donne fait de ce spectacle un moment unique, l'un des temps forts de cette rentrée théâtrale.